幻聴日記３

2007/07/26

862　300,000アクセス直前記念　続・ちあきなおみ概論

瞬間転位する視点・・・ちあきなおみにおける表現のパースペクティブ

「酒場川」は日本コロムビア時代のほとんど最後にリリースした曲で、B面にはあの「矢切りの渡し」が入っていた。当時、彼女は演歌を歌うことを嫌がったという逸話が残っているが、石本美由起によるこの詞は、もうドロドロの救いようのない世界だ。ちなみに作曲は船村徹である。

♪あなたの憎くさといとしさが
　からだのなかを流れます
　子犬のように捨てられた
　女の恋のみじめさを
　酒と泣きたい酒場川

♪男のこころも読めないで
　おぼれるだけの恋でした
　死ぬより辛い裏切りを
　怨んでみても無駄なのね
　涙こぼれる酒場川

♪私と暮らしたアパートで
　あなたは誰といるのでしょう
　グラスの酒に酔いしれて
　心の傷を洗いたい
　ネオン悲しい酒場川

「矢切りの渡し」ほどコトバと地の対比は明確ではないが、それだけに連綿とした表現の遠近感をちあきの歌唱はあきらかにしている。すなわち、各番のアタマから４行目までが主人公の叙情（クドキ）であり、最後の５行目は状況を客体視した地の部分だ。この歌い方の対比が見事で、宮園節的閉塞表現が５行目で一気に状況俯瞰モードに転換する。さらに、番を追うごとに視点を遠方に移動させている。３番に至っては成層圏を遙かに越えて、銀河の辺境から市井の営みを見守る眼差しだ。

♪ネオン悲しい酒場川・・・このあたり豊竹山城少掾の「合邦」の段切れ "広大無辺、継母の愛・・・" に並ぶものといったら言い過ぎか。ドロドロの救いようのない歌詞が緻密に設計されたフレームに収められることで、そして最後のワンフレーズをもって作品として見事に成立したと考えるわけだが・・・

2007/07/23

861　試行錯誤・・・

それぞれのオーディオ機器がもつテイスト（風合い）は、それがどのレベルで裁定されたものか慎重に判断する必要がある。他を同条件にして、ぽっと置きで聴き比べればそれぞれの違いは出る。オーディオ雑誌の評価記事の最重要な部分であることに異存はないけれど、それらのテイストは使いこなす上でどれほどの意味があるのか。個人的にはそれら表層の違いより、どれだけ変化できるポテンシャルを持っているかに価値があると思っている。

プログラムソースという前提があって、さまざな機器が串刺し状に関わりスピーカーが部屋の空気を揺らして音楽が甦る。音は加算混合ではなく減算混合にちかい振る舞いをするようだ。途中段階に卓越した能力を持たせたところで、総合的には最低ラインに近いところへ収斂するという意味で。

と、例によって理屈っぽい話しで始めてしまったが、ESOTERICのX-30VUである。なにゆえ、シルバー仕上げでこんなガチガチの機械に魅せられたかというと、その凝縮した密度感そのものなのだ。しかし最終的にそのような音を出したいわけではないというところがオーディオコンポーネントの面白さだ。むしろ解き放たれ、空間に浮遊するイメージで追い込んでいきたい。硬さと柔らかさ、重さと軽さ、辛さと甘さ、といった表現のダイナミクスは対極にあるようで、じつは入り乱れ繋がっている。経験上、似たテイストのコンポーネンツを重ねれば、求めるポジションに持っていきやすいが、上記のダイナミクスの幅は得にくくなると考えている。

機械的なセッティングをひとまず切り上げて、ケーブル対策に取りかかった。うまく説明できないが電源ケーブルは音の風合いとエネルギーバランスを支配するように思える。F的スペクトラムは他でも対処できるので質感を優先して、アクロテック6Nの1.5mを選んだ。これは導体が比較的細いせいか、低域がやや薄く高域端にキャラが乗りやすいが、極薄ラッカー仕上げのようなダイレクト感がX-30VUのタイトな色艶を消さないのがいい。対してインターコネクトケーブルは解像感に作用する部分が大きいと感じている。（どこかの掲示板で、音は面積がないから解像度という尺度はナンセンス、という記述を見たが、大いに異論がある。これに関しては後日、思うところを書いてみたい）

ラインケーブルは導体を通る電圧や電流値でさまざまな傾向をみせるから、単純にそのテイストを語ることはできない。CDP→プリアンプとプリ→パワー間では後者が圧倒的にレベルが低く、よりローレベルの精度が要求される。対して前者はボリュームを絞るというプロセスがなく、信号レベルが高いから楽かというとそうでもない。純度が高いゆえにより影響を受けるということかもしれない。

ケーブルがまったくニュートラルでなんの影響も受けないということは物理的に不可能だ。たいていはシャープネスの輪郭強調気味からガウスの暈かし方向までグラデーションをもっている。さらに響きを助長するものとダンプ傾向に持っていくものがあって、これらのキャラクターはあとで修正できないから難しい選択を迫られる。わが家の現状では、オーディオクラフト社初期の二芯シールドTW150で辛うじてバランスを取っているから、調整途中段階ということがすでにバレている（笑）

2007/07/20

860　16年ぶりのCDP

つい先日、16年間愛用したフィリップスLHH300Bに別れを告げた。1bitながら濃厚芳醇な香りを放つ逸品で、当時使用していたREVOXやアキュフェーズを蹴落として長らく正妻の座に君臨していた。当時はロジャースのLS3/5Aを鳴らしていて、その後フィリップスのフルレンジAD9710Mプレーンバッフルを経由して、現在のALTECシステムに至るまで、ずっとこのLHHが源にあったわけだ。

最近になって、もう少しソリッドな立ち方をCDPにも求めたくなった。これはSPの耐震補強と大いに関連していて、毒を食らわば皿までもという性格に傾きつつある自分がちょっと怖い（笑）

後継はSONY MDP999のつもりでいたのだが、やや一本調子なニュアンスに我慢ならなくなった。No.56のりゅりゅさんのレポートのたぶん15％くらいはこのCDPの能力＆キャラが影響していると思う。

新たな導入機は、ESOTERIC最後のCD専用機 X-30VUである。これはTEAC VRDS-50のESOTERICバージョンで、さらにクロックを高精度タイプに載せ換えた限定モデルだ。ショップの説明ではバージョンアップ機ではなく正規出荷品とのことだ。

しかし、スピーカーの剛性を高めたことを発端に、非常に険しい道に迷い込んでしまったようだ。山道で迷ったくせに、沢沿いを行かないでまた山を越えるような愚挙だな、こりゃ（笑）

で肝心の音は・・・　当初、ラックの最下段にベタ置きしたときは面食らった。ドライで凝縮傾向。空間の見通しが悪く、音に絶えず下向きのベクトルが加わっているように感じる。軽さや隙間の表現がまったくダメだ。電源やコネクトケーブルでバランスや質感が激変するし、リジットな作りのせいか、接地面の素材のキャラも明確に出る。試しに受け皿の下に薄い防振ゴムを挟んだら、さらに・・・驚異的にバランスを崩した。このあたりはアナログプレイヤーのセッティングと同等のスキルを求められるようだ。24kgの本体は３本のスパイクと予めセットされたプレートで支えられるが、スパイクはいいとしても金属の受け皿はアナログの経験からして懐疑的だ。３点接地はガタは出ないがシャープ方向に振られる傾向がある。メーカーとしてはその方向を狙った音づくりかもしれないが、うちではニュートラリティが最優先。さらに叶うならばソースの中の微妙なグラデーションや気配までもきっちり出したい。

総合点でMDP999に負けるようでは話しにならんのでこの一週間、置き方の試行錯誤をした。180kgの重量が掛かっているラック底板＋1ミリ厚のエラストマーシート＋21ミリMDFで、本体はこのMDFに直置き。インシュレーターはオリジナルのまま。これでなんとか一応のレベルに届いた（たぶん）。しかし、当面の課題は多く、理想レベルまでは時間がかかりそうだが、可能性がないわけではない。X-30VUの特質と思われる、垂直に立ち上がるかのような俊敏性やテンションを失わない余韻、これらをナチュラルなバランスや質感のなかに活かせれば、いま以上にダイレクトな音楽体験をもたらすはず、と楽しみにしているわけだが・・・。

写真：ボードはサンバースト仕上げを気取ったわけではなく、裏側を使用せざるを得なかっただけ。塗装を施しただけで音質が鈍ってしまった。

2007/07/18

859　私的天才論

世の中に天才はいないと思っている。天才的業績を遂げた人間があまた存在することを否定するわけではない。天才的業績とはその成し遂げたものの深さと広さ、あるいは累積値で語られるべきだから。

音楽や美術系でとくに秀でた才能を「神が遣わせた・・・」と形容する向きもあるが、冗談じゃぁない（笑）　そう思うことは自由だけれど、真実と混同してはいけない。ダ・ヴィンチもミケランジェロもアインシュタインもイチローも、それこそ日々の血の滲むような努力の結果が彼らをそういうポジションに引き上げたのだ。もちろん個人差はある。あることを数秒で解決する人間と十年かかる人間と・・・　でも、それはどうでもいいし、さらに言えば、思うところを成し遂げられないほどの「志」を秘めた人間に惹かれてしまう。いいかえれば、現在進行形のベクトルがあるかどうかだ。

「もう、一生分ほしい・・・」

これは、戦後の義太夫の名人、故・竹本越路太夫が引退興行の際に述べたひとことである。

天才という形容は、思うに凡人の嫉妬あるいは自己正当化のなせる技ではないだろうか。本当は自分と天才（と呼ばれるひと）のあいだに境目はないのに、線を引いて、あるいは祭り上げて平静を保つ。　・・・これは相当ひねくれた見方かもしれないかも（笑）

2007/07/17

858　デジタルカメラの解像感

いま使っているカメラはキヤノンKissDn 800万画素で、仕事用途ではほとんど不満がない。前回No.57での使用レンズはキヤノンSCでスペシャルチューンを行ったEF24-70mmF2.8Lである。

大サイズ写真はこちらから
http://blog.goo.ne.jp/gencyo/e/4a9ed09f6eb393665c9a630624428968

このレベルならA4版全面裁ち落としでも問題ないが、A3版になるとかなり厳しい。USM（アンシャープマスク）の適用量を大幅にアップしなければならず、かろうじて乗り切る感が嬉しくない。

では、数字のうえで倍の1600万画素であれば問題ないかというと、フルサイズではダメなのだ。周辺画質において現行レンズの性能限界をあからさまにするからだ。結像が甘くなれば1600万画素のセンサーは800万あるいは400万画素のそれとと同レベルになってしまう。今秋発表のEOS-1Ds3は2200万画素でほぼ決定したようだが、レンズのクオリティを大幅に向上させないと意味がないように思える。

願わくばフルサイズより小さめのAPS-Hで1600万画素モデルを出して欲しいが、EOS30Dの後継モデルはAPS-Cで1200万画素らしいから、それが現状でベストの選択かもしれない。わたくしの計算方法ではKissDnに対して解像感貢献度が22.4％アップするはずだ。

2007/07/11

857　カラーレントゲン？？？

この写真は英国CHORD社のBlu, CODA, DAC64mk2 総合カタログ用に撮影したDAC64mk2の内部透過画像。原理的にもカラーレントゲン画像は困難だが、もしこれを発明したら超大発明だなあ（笑）

・
DAC64mk2はこの価格帯のDAコンバーターとしては現在でも圧倒的なC/Pを持っていると思う。個人的に惹かれる部分は自然な空間感と音楽のチカラを失わない音像の立ち方だ。この両立は一筋縄ではないのだ。方式による決めつけは好きではないが、高速にしてランダムな高周波電源によるものだろう。デジタルの離散データから音楽信号という連続波を甦らせる根源はやはり電源ということになる。そういえば、以前、イルンゴオーディオのDAコンバーターをわが家で試した際もその圧倒的な力感にノックアウトされたが、パワーアンプと見まごうばかりの電源設計の成せる技かもしれない。実際、パワーアンプを強力なものに入れ替えたような変化だった。
フィリップスあたりのCDPのデジタルアウトをDAC64mk2に繋いでも相当なパフォーマンスを実現するのは検証済みだが、DAC裏面のデュアルデータ端子を見ると、やはりBluとかCODAの純正組み合わせでMAXの能力を叩き出したい。となると最低で131万円！うーん、しばらくは我慢だなあ・・・

ところで、このカタログを製作するために調べていて興味深い事実を学んだ。「高速にしてランダムな高周波電源」なのだが、これは「周波数ホッピング」という技術を使っている。高周波を不均一な波形に置き換えてオーディオ帯域への弊害を排除しつつ高効率を得ているのだが、この「周波数ホッピング」、もとはと言えばハリウッドの大女優ヘディ・ラマーの発明なのだ。彼女は19歳のとき銀幕に全裸をさらした史上初めての女性としても有名なのだそうだが、この技術（周波数ホッピングスペクトラム拡散の特許*）は現代の携帯電話の通信方式にも応用されているということで、まあ、なんとカッコいい生き方・・・。（*友人の作曲家との共同研究であるが、それ以前から無線技術に強い関心があったそうだ）

2007/07/09

856　りゅりゅさんのリアルレポート

またまた、ご近所にお住まいのりゅりゅさんにお願いして、土曜の午前中から聴いていただいた。

今回の主旨は、スピーカーの補強直前の比較的いい状態を聴いていただいているので、比較評価をお願いしたということ。彼のストーレートな判断、コメントが気持ちよいし、個々の機材に拘りがないというところが嬉しい。

システムというものは、トータルな結果が勝負だから、割れ鍋綴じ蓋的な処方が随所にあるのはたびたび書いているとおり。今回の補強はそういうしがらみを離れてやったので、さまざまな破綻が垣間見れる。トータルのサウンドクオリティは低下したと感じている。言い換えると、他の部分の弱点が鮮明になったとでも言えばよいのか・・・

プログラム

内藤やす子「火の子」
OCORA盤「Butundi」から
ディビス＋コンセルトヘボウ「春の祭典」
セシル・テイラーMPS「FLY!FLY!FLY!FLY!FLY!」から
アン・バートン「BLUE BURTON」から
・・・以上アナログ盤

FLAMENCO FEVER
・・・アナログ音源CDR

ヘイデン＋メセニー「Missouri Sky」からFirst Song
ムジカ・アンティクァ・ケルン「フーガの技法」から
MISIA、ちあきなおみ（ファド）
クラプトン「From the Cradle」から２曲
ダイアナ・クラール「My Love is」
リッキーリー・ジョーンズ「POP POP」から２曲
それと、りゅりゅさんご持参の超爆裂音源数種・・・
・・・以上CD

以下はりゅりゅさんのリアルレポート全文
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今回machinistさんがやったことは簡単にいいますと
制振対策とそれに伴う音調整といったとこですね。
CDPはソニーの999という長岡さん推薦のLDプレイヤーに
変わってました。

試聴。
うわ。わかりやすい。
内藤やす子が出た瞬間から抜けがよくなったのが一聴瞭然。
更に聞き込んでいきますと、
低域がものすごくソリッドになったのがわかります。

ダイアナのベース。
うう・・・いい。
こういう音こそ私が出したかった音という感じ。
実はウッドベース、他のシステムで満足したことは少ないです。
（あることはある）
多くは無駄に膨らみすぎ。
これってウッドベースじゃなくって、そのSPのウーハーの音じゃん！
という感じなんです。
いつもウッドベースの質感にそのＳＰのウーハーの質感が
まとわりつく。

しかし、今回はなぜかウーハー臭くない。
もちろんmachinistさんのSPにはちゃんとウーハーがついてます（笑）
もしかしたら私が今までいろんなシステムで
ウーハー臭いと思っていたのは
多くは振動による濁り･膨らみだったのかも？

とにかくソリッドでクリアな低音。
しかもきちんと芯がある。

しかしながら・・・
ここまで濁りを排除すると・・・そのせいか・・・
低域がすぱんと切れてるのがわかってしまいます。
以前は、濁りか付帯音かなにかがいいほうに作用したのか計測より
出てるように聞こえたのです。

ハルサイ。
このLPにどれだけ低音が入ってるか
よくわからないんですが、
やはりもっと下まで延びて欲しい感じもありました。
こうなるとSWを加えたくなってしまう。
machinistさんはいまのところ足す気はないといってましたが、
奥さんにほんとお？と言われてました（笑）

女性ボーカル。
以前はどれをかけても独特の美しさ色気が付加されてる感じでしたが
今回はディスクを選ぶようになってしまいました。
かなり録音の差をだしてしまう。
素っ気無いもの。
色気のあるもの。
中庸なものと。

思えば録音の差異をだす。
これぞまっとうな向上かと思いました。
ただ今まで鳴っていたものが鳴らなくなった・・・というのも
いくつかあるはずです。

ちあきなおみは前のほうがよかったかも（笑）
これは悩ましいとこでしょう。
ちあきなおみだけのために前の音に戻す？
いや、そんなことはしないでしょうね（笑）

とかけば、アルテックっぽくなく進化したように
感じるかもしれませんが、
むしろそのままの雰囲気で
アルテックの良さを失わず
俄然クオリティ向上という感じがしました。
森を見れば、一番最初にお伺いしたサウンドに似てる。
しかし木々は違うという感じ。

では私の持っていった爆裂音源。
まあ、さすがというか、安心してきいてられますね（笑）
無駄な膨らみがあるとものすごくいやなんですが
ひきしまり、それこそ音が塊（かたまり）になって
ぶっとんできます。
荒々しさも全く損なわれてません。
これもマロクなったらダメ出ししていたとこでしょう（笑）

音が生きてる。音の粒子が躍動してる。
これですね。私はバランスも大事ですが
こっちがなにより第一です。
バランスがいい死んだ音というのも確かにあるんです。
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というわけで、詳細なレポートに感謝です。
いちぶ、過分な評価もあると思いますが、ほとんど同じことを感じていました。
隣の部屋（といっても繋がっているのですが）にいた妻が
「前回（ブロンボのとき）より今日のほうが音量が小さかった。」と言っています。
しかし、SPの近くで聴いた印象では、今回の方が骨身に染みる痛さを感じましたね（笑）
しかし、りゅりゅさんの持参する爆裂ソフトはいつも驚異的クオリティだよね。

写真は一年前の新宿南口、ミノルタの看板が・・・